L’artiste, Yasser Al-Dweik, Al-Quds

Aux yeux de l’artiste Yasser Dweik, né à Hébron 8 ans avant la Nakba, 1948, Jérusalem n’était pas un lieu de souvenirs d’enfance dans lesquels il apprenait l’ABC des lettres et de la couleur.

Jérusalem selon l’artiste Dweik (1940) n’est pas seulement un lieu, mais une boussole qui définit la direction de la Palestine et réduit l’histoire, la géographie, la lutte et la tragédie.

À l’âge de dix ans, Dweik a rencontré un jeune égyptien venu en Palestine dans les années cinquante, et a travaillé dans le café de son père, et a découvert que le jeune homme qui se souvient seulement de son nom, Ismail, était un peintre, et Yasser a appris de lui le art du portrait au fusain (dessiner des visages).

Le garçon se réveillait au lever du soleil pour aller à l’école, pénétrer le marché avec ses couleurs et ses parfums, en passant par le dôme du rocher sur lequel le soleil tombait, et ses tiroirs, murs, arcades et fenêtres décorées, pour retour sur le même voyage où il a stocké les formes et les couleurs qui le fascinent, et dans la cour du sanctuaire en passant en revue ses leçons dans lesquelles il voyage avec l’histoire, Et la scène l’emmène dans des contes au plus profond du temps de l’espace.

Le soir, comme d’habitude à cette époque, les garçons aidaient leurs familles, alors le garçon travaillait dans le café de bronzage qui retourne chez son père, et il était un lieu de rencontre pour tous les groupes, et certains d’entre eux ont été déplacés. des gens des villages voisins qui ont parlé de politique, de la situation des gens, de leurs tragédies et de la situation des réfugiés, ce qui a ouvert l’esprit. Enfant sur la tragédie qui a frappé une partie de son pays, la Palestine.

Jérusalem et l’art

Au niveau secondaire, au cours duquel un artiste de l’école Rashidiyya s’est familiarisé avec le travail de Dweik de dorure du Dôme du Rocher, qui a été réalisé par des techniciens italiens et égyptiens, il a appris l’art de la dorure, qui est l’un des les arts islamiques anciens. La chose la plus importante pour lui est «la gloire qu’il a obtenue en travaillant dans le Dôme du Rocher».

Et après 10 ans de son diplôme de l’Institut des Enseignants d’Al-Aroub en 1958, et son travail dans l’éducation, il a étudié le graphisme à l’Académie des Arts de Bagdad, et est diplômé un an après le revers en 1967, donc l’art et le Jérusalem captive représentait deux lignes parallèles de l’identité de l’artiste Yasser Dweik. Ils se sont rencontrés pour que le tableau soit son récit et que l’histoire entre les murs de Jérusalem, ses ruelles et l’exil soit les ombres du lieu, de sorte que chaque peinture qu’il peint est la clé de Jérusalem et de son lien avec la Palestine.

L’artiste Dweik a réalisé, au cours de plus d’un demi-siècle, des dizaines d’œuvres traitant de Jérusalem, et empruntant sa symbolique de manière expressive avec l’effet qu’elle a laissé sur sa conscience, récupérant son enfance vécue dans le lieu dans l’ombre de son prestige , sainteté, rituels et saisons.

Dweik était fasciné par les rues, les marchés, les dômes, les minarets, les portes et les fenêtres de la ville, qui variaient dans la richesse de l’architecture omeyyade, mamelouke et ottomane avec ses arcs, dômes, ornements et mosaïques, et sa vie populaire, en particulier les paysans qui sont venus des villages voisins pour vendre leurs récoltes avec le costume folklorique imprégné des couleurs du marché, saturé des couleurs du marché, y compris ses professeurs irakiens.

Restaurer le lieu en peignant

Susan Sontag dit que lorsque le peintre ou le photographe peint le lieu, il le reprend, et il devient sa propriété, ce que recherchait Dweik. Reprendre la place de ses souvenirs, avec les visages qu’il connaissait à Jérusalem, les rues, les murs, les bâtiments, les fenêtres et les portes avec un réalisme documentaire et documentaire des personnes et des lieux où le spectateur peut compter pierres, pierre par pierre, et dit qu’il “connaît chaque pierre en eux.”

Il dit: “Jérusalem faisait partie de mes obsessions pour me réaliser. L’occupation sioniste, lorsqu’elle occupait ce qui restait de la terre de Palestine, a été un choc pour moi, et elle a constitué une réaction et un changement majeur dans la gestion de mon art. formes pour sortir de l’acte mélodramatique au concept de confrontation basé sur l’héritage et l’histoire civilisée sur lesquels la ville a été fondée. “Jérusalem dans sa diversité, la tolérance de ses habitants, sa nature et l’odeur de son sol.”

En 1973, année de la guerre du Ramadan, Dweik étudiait dans la capitale britannique, Londres, lorsqu’il a découvert au cours de ses études que Jérusalem est une référence en matière de beauté, d’art, de méthodes et de techniques. Une diversité de l’architecture des mosquées, des églises, marchés, basiliques et arcades, il représente une référence esthétique pour l’artiste et la culture de l’architecture, et inclut le multiculturalisme.

L’artiste, qui a huit décennies, parle de Jérusalem avec une tristesse lucide, en disant: «Dans le tableau, nous restituons les ombres du lieu sur la toile, en l’évoquant avec la calligraphie et la couleur pour saturer nos yeux avec le nombre de jours d’absence , des années de désir et des saisons de chagrin, Jérusalem est mon amour, et la plupart de mes œuvres ne quittent pas le lieu saint que je peins avec transparence, amour et nostalgie. »Il en est satisfait, mais y ajoute son âme. Publicité

Transcrire visuellement Jérusalem

Dans son expérience, l’artiste évolue sur la méthode d’enregistrement documentaire pour enregistrer l’esthétique du lieu qui résiste à l’effacement et à la déformation, enregistrant et documentant le Dôme du Rocher, la mosquée Al-Aqsa, les marchés de la ville avec ses arcades, ses habitants, ses minarets. , et même ses pierres, avant de passer au réalisme expressif qui enregistre la tragédie de la ville captive dans des nuances d’influence symbolique.

Dans ses œuvres qui varient entre la peinture et la gravure, il tend à des sections d’architecture dans le cercle, ou des scènes panoramiques de la ville embrassées par la nature, et se caractérise par l’harmonie géométrique entre les unités et les éléments de la surface de la peinture, et son les couleurs sont confinées à un triangle de couleurs symbolisant la terre, la sainteté et la fertilité, le ciel est bleu clair et les arbres sont verts, et l’architecture avec ses couleurs terreuses donne à l’endroit l’harmonie et l’harmonie avec la nature et le sacré.

Le Dôme du Rocher apparaît dans les œuvres de Dweik comme s’il résidait dans la pupille de l’œil. C’est la ville que l’artiste voit gardée avec les yeux de son peuple, et il la représente dans un autre tableau alors qu’elle s’étend à l’horizon dans une scène isolée exposée à la tempête, et malgré l’obscurité de la tempête, la lumière s’infiltre à travers les fissures des nuages ​​pour semer l’espoir.

Dans la transition de Yasser Dweik vers l’abstraction symbolique, de par ses études en Europe, il s’est ouvert aux écoles modernistes, essayant d’étudier la forme et de l’harmoniser avec le sujet, pour développer un concept esthétique qui fonde l’identité de l’œuvre artistique. cela est cohérent avec l’ampleur du problème pour lequel il se bat, ce n’est pas seulement une ville mais plutôt une histoire abrégée.

Dans son exposition rétrospective de ses œuvres de Jérusalem intitulée << Jérusalem sur les chemins de la mémoire 2017 >>, les étapes de son expérience et la diversité de ses techniques et méthodes sur une période d’un demi-siècle ont été mises en évidence. L’Islam des Aigles a été écrit par l’artiste. Les maisons sont alignées autour du Dôme du Rocher, comme si elles représentaient des corps protégeant le lieu saint, tandis que l’horizon apparaît illuminé par la pleine lune qui symbolise l’aube de la liberté et les ombres de l’obscurité qui s’estompent autour de la ville captive.

Le présent absent de Jérusalem

Jérusalem était dans les peintures de l’artiste Dweik le présent absent à travers les symboles du lieu qui résume son histoire humaine, confirme son identité arabe et islamique, et exprime en même temps sa constance face aux envahisseurs, de sorte que Jérusalem est le centre du tableau et de l’histoire, et le tableau est un code visuel de la ville de paix étouffée par la poussière des guerres.

L’artiste, Yasser Dweik, a déclaré à propos de ses œuvres pour la ville de Jérusalem: “Il s’inspire de la mémoire de l’enfant qui conservait toutes les maisons, ruelles, marchés et lieux saints, la mémoire de l’être humain saturé de les couleurs et les dégradés de la place qui ont laissé dans l’âme tranquillité et spiritualité. “

Il ajoute: «Nous étions jeunes, et nous avons grandi dans cet endroit, et nous y avons dessiné nos rêves, pour revenir après des décennies pour dessiner le rêve avec un rêve, et Jérusalem est un rêve, toujours coincé dans l’esprit, et dans le cœur, elle part avec nous, et chaque jour quand je commence la peinture, son image tombe sur le blanc de la toile, comme si elle était le fruit du souvenir. Comme une hémorragie … Jérusalem n’est pas seulement ma source d’inspiration, Jérusalem est ma douleur et mon saignement. “